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| 广东美术馆力推石鲁艺术大展 |
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[ 2007-10-11 | By: Boss ] |
由中共广东省委宣传部、省文化厅、省文联、省美术馆、省美术家协会和陕西省美术家协会共同主办的“于无画处笔生花——石鲁艺术大展”，于9月14日在广东美术馆开幕。本次展览汇集了石鲁各时期创作的作品近500件，展期将延长至11月4日。广东美术馆于9月14至15日在该馆专家俱乐部举行了“石鲁与那个时代”研讨会，并编辑出版了石鲁大型综合画集，对石鲁的艺术实践展开深入的研讨和展示。
石鲁(1919-1982)是20世纪中叶中国的书画艺术家之一，也是中国画领域最富于探索性、创造性和实验性的代表，是长安画派的领军人物之一。他以“一手伸向传统，一手伸向生活”的姿态，注重在生活中寻找创作灵感，在传统中寻找创新资源，因此他的探索极具活力。理性与激情，天才与癫狂浇铸了石鲁的艺术，使其成为20世纪中国画坛最耀眼、最富个性的一位大家。
基于对中国画的创新热情和对中国画艺术的深刻理解，石鲁高扬长安画派的精神旗帜，以传统与生活为双翼，从开掘生活美到抒发自身情感，从偏重于对现实生活的表象反映到注重表达个人的抗争精神，从表现现实的和谐到表现人与现实的矛盾心理，艺术语言逐渐由细腻进入狂放。“文革”期间，石鲁经历了炼狱般的摧残，两度癫狂，艺术风貌因此大变，锋芒直露，满纸是锯齿般生涩的笔触、大胆豪放的线条。这些作品是画家气与血的凝结，也是清白、纯正及反叛性格的折射，更是“独与天地精神往来”的深层次的精神体验。艺术家风格面貌的嬗变过程为我们留下了诸多思考。
1982年，病魔过早地夺去石鲁的生命，也无情地将石鲁的探索终止在当代艺术波澜壮阔、多元展开的前夜，令人遗憾地使一个天才艺术家的艺术生命在发展期戛然而止。但是随着光阴的流逝，石鲁独树一帜的作品在中国美术史上愈来愈放射出熠熠光彩。他未竟的探索至今令人扼腕叹息，他不倦的实验精神仍然给人以启示。
广东美术馆举办此展，与其一向坚持的对近现代美术史进行学术梳理的学术方向有关，石鲁一直在他们关注的视野之中。举办此展旨在弘扬石鲁的探索精神、实验精神和原创精神，寻找在全球化、数字化背景下中国画变革创新的原动力和向现代化转型的前进方向，在回顾中坚定前行的信心。
这次展览和研讨活动得到国内各主要石鲁作品收藏博物馆和美术机构以及石鲁家属的大力支持，汇集的500件作品中，石鲁家属直接提供的作品达400多件，还有大量的石鲁手稿、照片、实物、文字资料和出版物，为全面展示石鲁艺术，立体体现石鲁风貌提供了有力的保证。(下三图均为广东美术馆展出的石鲁作品)
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